造化在胸,水陸兼程 記著名民居畫家沈向然

著名民居畫家沈向然早年學(xué)習(xí)水粉西洋畫，上世紀(jì)90年代順應(yīng)環(huán)境轉(zhuǎn)攻國畫，國畫主要分為山水、花鳥、人物等幾大類，其中山水畫是集大成者，源于自然又超越自然。

儒家孔子曰“知者樂水，仁者樂山。

知者動(dòng)，仁者靜”，道家老子曰“大道至簡(jiǎn)”“大色無色”。

正如山水畫“寄至味于淡泊”，潑墨則實(shí)得“逼真而神境生”，留白又虛得“空靈皆成妙境”。沈向然所畫的就是山水，可上海灘畫山水者數(shù)不勝數(shù)，若要從中脫穎而出，難于登天。而此時(shí)，沈向然內(nèi)心還沒有一個(gè)真正系統(tǒng)的繪畫目標(biāo)，作品也不免有些隨大流成分。

后來，在王劼音等前輩的提示下，他開始專攻建筑，尤其以中國特色民居建筑為主要題材進(jìn)行創(chuàng)作?！叭尾昴菢拥娜盘倭恕?，沈向然深知若非天賦異稟是不可能成為全才的，于是堅(jiān)持“精于一”的藝術(shù)目標(biāo)，把古民居作為畢生所要精益求精的描繪對(duì)象。

其實(shí)，全國畫民居者不乏其人，但他們都有一個(gè)缺陷，即地域局限性。沈向然反其道而行之，絕不將繪畫題材局限于上海民居，而從全國民居入手，力求整體性、系統(tǒng)性地表現(xiàn)中國民居。

“全方位反映恰恰是現(xiàn)在國內(nèi)較缺乏的，若能在此基礎(chǔ)上打造一系列精品力作，也算是我的一點(diǎn)微薄貢獻(xiàn)?！鄙蛳蛉恍ΨQ。

中國畫的深度和廣度需要中華文化的支撐。

藝術(shù)的追求本質(zhì)上仍是文化，所以藝術(shù)家要在藝術(shù)作品中體現(xiàn)文化價(jià)值。

因而，“從文化入手”便成了沈向然民居畫的出發(fā)點(diǎn)。他對(duì)于自己所繪題材要求很高：一是建筑特色，二是文化底蘊(yùn)。兩者缺一不可。

建筑依據(jù)環(huán)境而生，又離不開當(dāng)?shù)匚幕慕?rùn)。

他認(rèn)為有特色的建筑物才值得被用畫筆記錄下來，作為時(shí)代的一個(gè)標(biāo)識(shí)流傳下去。但光有特色也不夠，必須要有深厚的文化底蘊(yùn)，建筑若是只為投巧而無實(shí)際文化意義，則也沒有再以另一種藝術(shù)形式呈現(xiàn)的必要性。

不同地域不同文化造就不同的建筑群，畫家在作畫時(shí)不光要表現(xiàn)這些各有特色的建筑群，還要深度探尋背后的故事，挖掘出有真正有審美價(jià)值的東西。因而沈向然常選取明清民居為創(chuàng)作素材。這些古民居一般至少有二三百年的歷史，久的甚至可追溯上千年。

它們基于歷史的沉淀，記錄了時(shí)代的變遷，各有各的唯美與滄桑。

目前，沈向然已經(jīng)游覽過很多中國特色民居建筑群，如：客家土樓、陜北窯洞、西南藏居、開平碉樓、皖南山村、山西喬家大院、湘西吊腳樓、周莊、烏鎮(zhèn)等等。

多次走訪，多次采風(fēng)，每次去都有不同的體驗(yàn)，第一次去是一種感受，第二次去是一種對(duì)話，第三次去是一種交流。

沈向然在創(chuàng)作中努力表現(xiàn)民居厚重的歷史，同時(shí)又不至使它脫離現(xiàn)代審美趣味，繪畫技法上既學(xué)習(xí)山水畫的章法，又融合現(xiàn)代意識(shí)將固有程式打破再行重塑：

或采用西式透視法以二維視角構(gòu)圖，線條紛繁而不雜亂，粘連而獨(dú)具自我；或以馬賽克式塊狀填色營造三維立體效果，凸感逼真；

又或以現(xiàn)代油畫為標(biāo)桿，講究色彩與生趣的互融；

再或變更古代山水過于突眼的皴法，使山水蒙蒙如霧都；

甚至還有些以鋼筆速寫的形式創(chuàng)作而成……其畫源于真實(shí)，又高于真實(shí)，不刻意求于形神之法，更注重內(nèi)心情感的抒發(fā)。

往往筆墨點(diǎn)點(diǎn)，縱橫恣意。筆法雖多，卻又張張意趣生動(dòng)，特殊中含著屬于沈向然個(gè)人的統(tǒng)一性。

沈向然筆下的民居更多的是呈現(xiàn)出一種整體的意境，鱗次櫛比的房屋依山而建，傍水而居；白墻黛瓦，鐘靈毓秀，歷史的沉淀在其中緩緩流動(dòng)。

沈向然以古民居建筑群為主要表現(xiàn)對(duì)象，把能凸顯古民居特色的各個(gè)部分重新整合、穿插，利用色與墨相互交融的清潤(rùn)和飽和突顯古民居的淡雅和空靈，使之產(chǎn)生更豐富的視覺效果。

而在光與影的運(yùn)用上，他不再固守中國畫的古拙沉著，而將西方繪畫中的光影藝術(shù)與中國畫中的筆情墨趣相融合，注重建筑的內(nèi)在結(jié)構(gòu)和明暗關(guān)系，令紙上物象呈現(xiàn)出明與暗、厚與薄的層次感與立體感。且選用分明且多變的色塊進(jìn)行填充，處理好過渡的同時(shí)，也令畫面呈現(xiàn)出滿含一種獨(dú)屬現(xiàn)代的“清、新、雅”。

沈向然融中西繪畫技巧一體，在中與西的兼容中找到了平衡點(diǎn)，其作品塑造了一種幻覺與理想的自然和諧，給人以一種全新的勃勃生機(jī)。

除了這些各有特色的民居之外，沈向然也常以中國水墨畫畫法描繪現(xiàn)代具有深厚文化底蘊(yùn)的建筑物。如上海世博會(huì)召開之時(shí)，他得知在世博會(huì)結(jié)束之后大部分展館都要拆除，內(nèi)心不免惋惜。在世博會(huì)舉行期間，沈向然曾前往場(chǎng)館寫生多達(dá)三十余次，將世博會(huì)場(chǎng)館全部納入了他的畫冊(cè)。

這批畫作，其主題之鮮明，內(nèi)容之完整，無出其二。也正是這一系列優(yōu)秀的作品使沈向然成為上海國畫界名副其實(shí)的極具個(gè)性且有影響力的民居畫家。

沈向然認(rèn)為中國書畫院上海院的發(fā)展方向不在于人多，但要做到老中青三結(jié)合。

老一輩是鎮(zhèn)院之寶，起傳幫帶的作用，理應(yīng)敬重；中一輩是中堅(jiān)力量，起承上啟下的作用，要加快拓展；青年藝術(shù)家則是儲(chǔ)備力量，要挖掘培養(yǎng)。再加上一個(gè)有朝氣、肯吃苦的藝術(shù)家服務(wù)團(tuán)體。至此，書畫院基本框架就架構(gòu)完畢。

這其中，書畫院可將重點(diǎn)放置在中青年一代。

以“人品”為桿，輔以“才藝”，挑選一批有潛質(zhì)的中青年藝術(shù)家，再由現(xiàn)有藝術(shù)造詣深厚的老藝術(shù)家們帶動(dòng)，將未來的書畫院打造成匯集人才的精品畫院。

其次，書畫院每年都要出一些精品活動(dòng)，打響品牌知名度，擴(kuò)大中國書畫院上海院在上海乃至全國、全世界的影響力，實(shí)現(xiàn)畫院和藝術(shù)家雙贏，同時(shí)也推動(dòng)中國繪畫藝術(shù)的進(jìn)一步繁榮。